Antes de Final Fantasy, muitos já tinham tentado

Se você acha que Final Fantasy: The Spirits Within foi o primeiro filme baseado em videogame... não foi. Antes dele, já tínhamos visto adaptações em live-action como:

• Super Mario Bros. (1993)
• Street Fighter (1994)
• Double Dragon (1994)
• Mortal Kombat (1995 e 1997)
• Wing Commander (1999)
• Lara Croft: Tomb Raider (2001)

Todos esses filmes tinham uma coisa em comum: atores reais, cenários reais e efeitos práticos ou digitais. Nenhum deles tentou o que a Square ousou fazer...

 O que realmente foi inédito em The Spirits Within?

O filme de Final Fantasy não adaptava nenhum jogo da franquia. Era uma história original de ficção científica, com personagens novos, situada em um futuro distópico. Mas o que realmente o tornou pioneiro foi isso:

Foi o primeiro longa-metragem com humanos 100% digitais e fotorrealistas como protagonistas.

A ideia era ousada, recriar atores humanos por completo usando computação gráfica e criar a primeira “atriz digital de Hollywood”, a Dra. Aki Ross.

 Bastidores ambiciosos demais? 

• Custou mais de US$ 137 milhões um valor altíssimo para a época.
• Contava com dublagem de astros como Alec Baldwin e Donald Sutherland.
• Usava tecnologia de ponta para renderizar expressões humanas, cabelos realistas e movimentos complexos.

A equipe esperava revolucionar o cinema. Mas o público… não entendeu muito bem.

 O fracasso que quase afundou a Square

O filme foi um fracasso comercial. Fãs da franquia esperavam ver magia, cristais e guerreiros  e não uma história sci-fi filosófica com alienígenas espirituais. Já o público leigo achou os personagens estranhos (efeito “vale da estranheza”).

A expressão "vale da estranheza", também conhecida como "uncanny valley" em inglês, refere-se a um fenômeno psicológico onde seres humanos sentem repulsa ou desconforto ao interagirem com entidades que se assemelham a seres humanos, mas não são exatamente iguais. Essa sensação de estranheza surge quando a similaridade com um humano é muito próxima, mas não perfeita. 

MOTIVOS DO FRACASSO

 História muito complexa e sem conexão com os jogos

Os fãs de Final Fantasy esperavam ver personagens clássicos ou temas familiares, como magia, cristais, chocobos… e não uma história sci-fi sobre espíritos alienígenas.
Já o público que não conhecia a franquia, ficou confuso com o tom filosófico e sombrio.

Eles aparecem pela primeira vez em Final Fantasy II e desde então são um elemento recorrente na maioria dos jogos da série, além de aparecerem em outros jogos e spin-offs. Os chocobos são frequentemente considerados mascotes da série. 

Os chocobos são geralmente retratados como pássaros amarelo-alaranjados com patas de três dedos (dois dedos voltados para a frente e um para trás), asas grandes e pescoços longos. Jogos posteriores tornaram a variedade amarela a raça comum e introduziram outros tipos caracterizados por cores diferentes. Embora o chocobo amarelo não voe, raças mais fortes podem nadar e voar. Variações comuns incluem o chocobo preto , o chocobo vermelho , o chocobo azul e a raça de chocobo universalmente considerada a mais forte, o chocobo dourado .(wiki)

A Square Pictures, o estúdio criado só para o filme, fechou as portas. E o criador da franquia, Hironobu Sakaguchi, acabou deixando a empresa. Pouco tempo depois, a Square se fundiria com a Enix.

Mas deixou sementes

Mesmo sendo um fracasso, The Spirits Within influenciou fortemente o futuro do cinema digital. Ele abriu caminho para:

• The Polar Express (2004)
• Beowulf (2007)
• Avatar (2009)

Hoje, o filme é visto com mais simpatia por quem aprecia ficção científica e inovação técnica.

The Spirits Within não foi o primeiro filme de videogame. Mas foi o primeiro a tentar algo que até Hollywood não ousava ainda: recriar atores humanos realistas 100% em CGI, com narrativa séria e dramática.

Se deu certo? Comercialmente, não. Mas tecnologicamente, foi um salto ousado que deixou marcas.

 Final Fantasy também virou cult?

 Apesar do fracasso nas bilheterias, o tempo tratou bem The Spirits Within. Hoje ele é visto com mais simpatia por fãs de ficção científica, artistas digitais e nostálgicos da era PS2. A ousadia da Square em 2001, antes ridicularizada, agora é lembrada como um passo corajoso rumo ao futuro da animação.