Night of the Living Dead (1968)

Filmado em preto e branco com baixo orçamento, o filme acompanha um grupo preso em uma casa, cercado por mortos-vivos. Além do clima claustrofóbico, Romero trouxe um protagonista negro (Ben), algo raríssimo na época, e um final chocante que discutia o racismo de forma brutal. Esse filme iniciou a era do zumbi moderno.

Dawn of the Dead (1978)

Uma década depois, Romero voltou com uma continuação que ironizava o consumismo: um grupo se refugia em um shopping, e os zumbis, instintivamente, voltam a frequentar o local. O filme combina crítica social com gore explícito, e é considerado um dos maiores clássicos do horror.

Day of the Dead (1985)

O terceiro capítulo é mais sombrio e filosófico. A sociedade já colapsou, e cientistas e militares vivem sob tensão em um bunker. Romero discute ciência, autoritarismo e humanidade, tudo sob o olhar atento de Bub, o primeiro zumbi que demonstra sinais de memória e empatia. Mas, apesar de ser profundo, o filme foi ofuscado por lançamentos como The Thing, A Nightmare on Elm Street e Re-Animator.

O Legado

Romero não apenas criou um novo monstro. Ele criou um espelho da sociedade. Seus zumbis lentos e silenciosos revelavam mais sobre os vivos do que sobre os mortos. Seu estilo inspirou jogos como Resident Evil, séries como The Walking Dead, e filmes como Extermínio e Guerra Mundial Z.

Mesmo quando deixou a trilogia para trás e lançou filmes como Land of the Dead e Diary of the Dead, Romero nunca abandonou sua essência: o terror como ferramenta de crítica.

George A. Romero transformou o terror em discurso. Seus filmes seguem vivos  e mordendo décadas depois. E cada vez que você entra em um lugar novo e pensa "como eu sobreviveria aqui a um ataque zumbi?"... pode ter certeza: a culpa é dele.

No próximo capítulo vou contar como ele instigou o Pentágono e CDC. Parece mentira mas não é...